Diario reflexivo 11

CREDITOS

Realizado por Vega Benito Santos, alumna de Expresión Plástica en la Educación Primaria en el segundo curso del Grado en Maestro en Educación Primaria de la Universidad de Salamanca.

INTRODUCCIÓN

En la entrada de hoy voy a hablar sobre las sesiones realizadas en la asignatura de Expresión Plástica en la Educación Primaria durante la semana del 24 al 29 de abril de 2023 en el segundo curso del Grado en Maestro en Educación Primaria de la Universidad de Salamanca.

DESARROLLO

En la sesión teórica del día 26 de abril hemos seguido con la realización de la máscara de nuestro personaje imaginario.

Durante la clase teórica, expusieron algunos de mis compañeros. La exposición de mi compañera Ana Alfaro Alejos sobre la pintura mural y el grafiti me interesó especialmente y me gustaría dedicar una entrada a este tema, mas específicamente en el grafiti. 

El grafiti es una forma de arte visual callejero que surgió en la década de 1960 en los Estados Unidos y se ha extendido en todo el mundo como una forma de expresión artística y cultural. Al igual que cualquier otro formato artístico, el graffiti tiene su propia historia y ha evolucionado con el tiempo.

Uno de los primeros exponentes del grafiti fue Darryl McCray, más conocido como Cornbread, quien comenzó a pintar su nombre en las paredes de Filadelfia a finales de los años 60. A través de sus obras, Cornbread se convirtió en uno de los primeros grafiteros en ser conocido en su ciudad.

Otro importantísimo grafitero es Taki 183, quien comenzó a pintar su nombre y número telefónico en las paredes del metro en Nueva York a principios de los años 70. Su trabajo fue visto por millones de personas que viajaban en el metro, lo que ayudó a popularizar la cultura del grafiti en todo el mundo.

En los años 80, el grafiti comenzó a ser considerado como arte por algunos críticos y curadores de arte, y se presentó en algunas galerías, aunque todavía prevalecía la opinión de que este arte era simplemente vandalismo. Sin embargo, a medida que se fueron formando movimientos y se abrieron espacios públicos específicamente para el grafiti, comenzó a ser más aceptado y valorado como un arte legítimo.

Durante los últimos años, el grafiti ha seguido evolucionando y ha ganado un notable respeto en el mundo del arte. Pintores como Banksy, que se ha hecho famoso por sus obras subversivas y críticas del sistema establecido y la cultura de consumo, han llevado el grafiti a nuevos niveles de reconocimiento. En 2017, una obra de Banksy fue vendida por más de un millón de dólares en una subasta.

En resumen, el grafiti es una forma de arte que ha generado controversias desde su inicio hace más de cinco décadas, pero que ha ganado una creciente aceptación y valoración en el mundo del arte. Desde su comienzo con artistas como Cornbread y Taki 183, hasta el presente con artistas como Banksy, el grafiti ha sido una forma.

CONCLUSIONES

En mi opinión, veo el grafiti como una forma de expresión artística y cultural que permite una voz alternativa en la sociedad. Además, algunos grafiteros realizan sus obras de arte en espacios públicos y abandonados, embelleciendo paisajes urbanos y aburridos. Muchas veces, el grafiti se utiliza para enviar mensajes políticos y sociales, abordando temas de injusticia y desigualdad.

El grafiti también ha estimulado la creatividad y la libre expresión en todo el mundo, lo que ha llevado a una amplia variedad de estilos y enfoques. De esta forma, el grafiti ha sido una plataforma para mostrar la diversidad cultural y artística de diferentes comunidades.